三国杀十周年武将列传悲歌，谁才是唐玄宗最宠爱的妃子？
唐玄宗爱的是武惠妃，宠的是杨贵妃。
先说武惠妃
因为爱她，所以把她纳入后宫，给她一个名分武惠妃是武则天的堂侄孙女，她的父亲在她很小的时候就去世了，所以，武惠妃是在宫里长大的。
李隆基刚登基后不久，就看中了这个小表妹。那时，武氏正是豆蔻年华，嫩的都能掐出水来。李隆基想着肥水不流外人田，于是就把表妹收入了自己的后宫之中，初封婕妤。
接触的时间长了，李隆基发现这个表妹真是了不得。她不但长得很有气质，而且饱读诗书，还有一定的心机，举手投足间更是有武则天的气势。
这愈加让李隆基欲罢不能，很快，武婕妤就受到了专宠。
因为爱她，所以一直在跟她生孩子武惠妃前后一共为唐玄宗生了七个孩子，他们的长子出生的时候，唐玄宗给他取名为“李一”，“一”字虽然简单，但是包含的深意可不少，比如，一鸣惊人，独一无二……可不幸的是，李一刚两岁就病逝了。
不仅是李一，武惠妃随后生的两个孩子也都夭折了。因此，当他们的第四个孩子也就是李瑁出生的时候，武惠妃再也不敢自己养了，她把儿子送到了唐玄宗的大哥，也就是宁王李成器的家里，说是他们的儿子，直到李瑁七岁，才被接回宫，回到亲生父母的身边。
这里还有一个小事不得不提，当初，唐玄宗让颇有文采的宋璟给他的孩子们起三十个名字备用，还特别交代了一句：“你在这三十个名字当中，单独给我选一个与众不同的名字和邑号。”
宋璟听出了唐玄宗的话外之音，没同意。唐玄宗要的与众不同的名字，其实就是想给他更爱的武惠妃的孩子。
因为爱她，所以想把她立为皇后唐玄宗的首任皇后王皇后因为厌胜被废，两年后，唐玄宗就提出，想立武氏为后。可是，大臣们却强烈反对。为什么？因为她姓武，武家和李家是有世仇的，怎么可以立她为后呢？难道皇帝就不怕武则天的事件再度发生吗？
唐玄宗怕不怕？他肯定是怕的，但是他还是想立武氏为后，说明什么？只能说明他太爱武氏了。
群臣反对得厉害，唐玄宗也不敢跟他们对着干，所以这事就暂且放下了，但是，唐玄宗给了武氏一个惠妃的封号，虽没有皇后的称呼却等同于皇后，不管是礼仪还是待遇，都跟皇后一样。
因为爱她，所以想把她的儿子立为太子736年，此时，李瑁已经和杨玉环成亲，看着长大的李瑁，武惠妃想为他再搏一个太子之位。
于是，她派自己的女婿杨洄盯着太子李瑛，一旦发现李瑛的错处立即上报。不久，杨洄就发现，李瑛和鄂王李瑶、光王李琚时常聚在一起，说皇帝的坏话。
杨洄立即把这个发现告诉了武惠妃，武惠妃也在此事上大做文章，终于，唐玄宗在737年的一天，杀了这个三个儿子。为了武惠妃一天杀三子，这份爱过于残酷。
没想到，当李瑁面前的阻力被武惠妃消灭之后，她却因为承受不住害死三王的压力，在同年的年底，也去了。
武惠妃死后，终于成为了皇后，唐玄宗追赠她为贞顺皇后，葬于敬陵，并立庙祭祀。
武惠妃陪伴了唐玄宗二十多年，她的离开使得唐玄宗感到非常的落寞。
这时的唐玄宗已经不再沉迷于政事，身边的伴侣也去世了，唐玄宗就急于再找一个人接替武惠妃的位置。可是后宫佳丽三千，却始终没有唐玄宗想要的那“一瓢”。
因为宠她，所以想尽一切办法也要得到她直到三年后的秋天，唐玄宗在骊山泡温泉的时候，见到了刚刚出浴的儿媳杨玉环，顿时惊为天人。唐玄宗心里不禁纳闷儿，以前怎么就没觉得杨玉环这么漂亮呢？越想他就越要得到她。
于是，次年的正月，唐玄宗就以杨玉环要为祖婆婆祈福为由，让杨玉环出家做了女道士，而这个道观，就在宫里。
四年后，唐玄宗又给李瑁指了一位正妃，随后，又把杨玉环封为杨贵妃，和当初的武惠妃一样，位同皇后。
因为宠她，把她赶出宫去的当天就又接了回来可是仅仅一年后，这对爱人就爆发了一次大争吵。史书上没有详细记载究竟发生了什么事，只写了六个字：贵妃妒悍不逊。以杨贵妃的性格来猜测，大概率就是吃醋了。
唐玄宗是皇帝，谁敢跟他发脾气啊。因此唐玄宗非常生气，就把杨贵妃送回了娘家。
虽说把气人的杨贵妃送走了，但是唐玄宗见不到她更不痛快。唐玄宗不吃午饭，而且，看谁都不顺眼。
高力士多么了解唐玄宗啊，他就跟玄宗建议：“贵妃离宫很匆忙，什么都没带，不如把贵妃的衣物都送过去一些吧！”
唐玄宗赶快就派人把贵妃平时所用物品都送去杨家，他又怕杨贵妃吃不惯宫外的食物，命人把自己的饭拿出一半，也给杨贵妃送去。
到晚上的时候，高力士再给玄宗提了个建议，他说：“贵妃已经思过一天的时间了，此时应该知道自己做错了，咱们把她接回来吧！”
有了台阶的唐玄宗，赶忙趁着夜色派禁军将杨贵妃接了回来。杨贵妃回到宫中后，流着泪向唐玄宗道歉，唐玄宗早想她想得不行，两人就这样和好了，甚至，比以前的感情还要好。
因为宠她，爱屋及乌，她的家人也要一起宠杨玉环成为贵妃的时候，她的父亲已经去世了。但已故的父亲被唐玄宗一再追封，杨贵妃的叔父和哥哥也纷纷得到提拔。
杨贵妃的三个姐姐，大姐被封为韩国夫人，三姐被封为虢国夫人，八姐被封为秦国夫人，唐玄宗不但给她们每人赐了一座豪华的大宅，还给她们每个月十万钱的脂粉钱。
不仅如此，连杨贵妃的远房哥哥杨钊，都因为杨贵妃的关系得以面见唐玄宗，后来官至宰相。
因为宠她，逃难时也要带着她“安史之乱”爆发后，因为唐玄宗决策的失误，潼关失守，长安也即将不保。唐玄宗在杨国忠的建议下，决定逃往四川。
他们本次出逃是秘密进行的，除了宫中的妃嫔，皇子皇孙，以及几个亲信大臣外，唐玄宗只带了杨家兄妹，连住在宫外的皇子和宗室都不知道。
但是，仅仅出逃两天，最受宠的杨贵妃就命丧马嵬坡了。
六月十四日，唐玄宗一行抵达了马嵬驿。吃不好睡不好还要玩命奔波的禁军将士们开始产生了不满的情绪，他们在大将军陈玄礼的带领下，将宰相杨国忠大卸八块，并把他的尸首挂到了驿站门口。
得到消息的唐玄宗来到驿站门前安抚士兵，他说：“我本打算到四川之后再杀了杨国忠，既然你们今天已经把他杀了，那就散了吧。”
可是士兵们却一动不动地看着他，唐玄宗很是疑惑，这时陈玄礼说：“杨国忠谋反，贵妃也不适合待在您的身边了。”
唐玄宗脸色一变，不禁回道：“贵妃一直住在宫中，杨国忠谋反，她肯定是不知情的。”
可是，杨贵妃还是被绞死了，她用自己的命换来了唐玄宗的平安。
唐玄宗再次回到长安的时候，已经是太上皇了，兴庆宫和华清宫里到处都是杨贵妃的影子，唐玄宗经常因为怀念杨贵妃而以泪洗面，可是杨贵妃却再也回不来了。
说完了武惠妃和杨贵妃，想再说一个助唐玄宗登上皇位的重要人物，他的结发妻子王皇后，这个几乎被遗忘的人。我们都知道，武则天执政期间，大肆残害李唐宗室。唐玄宗的父亲李旦虽然贵为皇子，但是在武则天的算计下，活得也是战战兢兢。
李隆基的母亲窦氏，出身大族，但是却在693的正月初二，不明不白地消失了。她不过是进宫给婆婆武则天拜了个年，就再也没有回来，那年李隆基8岁。
窦氏被杀后，李隆基也被软禁了起来，这一关就是五年。五年后，李隆基虽然被放了出来，但是也仅仅是个小小的临淄王，看不出什么前途，就在这个时候，王氏嫁给了她。
王皇后是将门之后，她的父亲是一个五品的武官。
李隆基做临淄王的时候有多落魄？有一年，李隆基过生日，但是没人记得，他就去了岳父的家里，可是他的岳父王仁皎也是个败家子，经常吃了上顿没下顿，李隆基生日这天，正巧他家什么都没有了。
可是女婿过生日来了，怎么也得给他做碗长寿面啊。于是，王仁皎就把身上的紫色半臂衫脱下来，拿到当铺里当了，换来了一些面粉，回到家里给李隆基做了一碗面，过了这个生日。
在那段艰难的岁月里，一直是王氏在陪着李隆基。
后来，李显去世，韦后当权，李隆基联合太平公主扳倒韦氏的时候，作为将门之后的王氏也没少给李隆基出谋划策。再之后，李隆基和太平公主斗法的时候，王氏的哥哥王守一更是披上战袍，跟李隆基一起并肩作战。
李隆基登基后，立王氏为皇后。就在王氏以为终于守得云开见月明的时候，武婕妤（即后来的武惠妃）出现了。
李隆基是个多情的人，他喜欢过的人太多了。所以，当武婕妤被选入后宫的时候，王皇后并没有把她当回事。
王皇后以为李隆基还是跟以前一样，只是图一时的新鲜。可慢慢地，大大咧咧的王皇后就觉得事情有点不太对劲，皇帝对武婕妤近乎专宠了。
感到危机的王皇后，立即跑到李隆基面前，把他一顿数落，说他忘恩负义，说他喜新厌旧，还说了很多武婕妤的不是。正沉浸在爱情中的李隆基哪能爱听这些话呢？于是，他对王皇后更加厌恶。
但是，王皇后虽然跟李隆基和武婕妤不太对付，她对后宫的其他嫔妃还是不错的。王皇后没有架子，性格也很豪爽，所以，王皇后的人缘很好，李隆基见此也想着如果王皇后没什么大错的话，这个后位就先给她留着吧。
可偏偏，王皇后就因为太想要个自己的孩子而犯了不可饶恕的错误。
王皇后和李隆基成亲多年，一直没有孩子，加上皇帝对武婕妤的专宠，让她生出了危机感。于是，她的哥哥王守一就给她介绍了一个和尚，叫明悟。
明悟教给王皇后一个 *** ，找到一块被雷劈过的木头，在上头刻上“天地”两个字和李隆基的名字，戴在身上，再念一条咒语，就能生儿子。
说白了，其实就是厌胜，厌胜在当时是重罪。当初，另一个王皇后（李治正妻）不就是被人举报厌胜，从而被废了吗？再加上明悟教给王皇后的那句咒语竟是：“佩此有子，当如则天。”
武则天给李唐宗室留下了多大的阴影啊，王皇后念这个咒语到底是想生儿子还是想谋反呢？事情到这一步，本就对王皇后心生厌恶的唐玄宗就顺势把她废了，还把她打入了冷宫。很快，王皇后就在冷宫里郁郁而终了。
这是在唐玄宗时期，对他非常重要的三个女人，但是每个人都没有好结局。唐玄宗爱过她们吗？肯定是爱过的，但是，这些女人，谁也敌不过他自己和他的江山。
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天地为愁，草木凄悲。
明河在天，四无人声。
荆轲刺秦王史传文学的叙事艺术特点？
１、善于写人物的对话和神态：
荆轲和樊於期的对话，荆轲先用话挑起樊於期对秦的仇恨，再问樊於期对这样的深仇大恨怎么办，然后针对“顾计不知所出耳”的表示，试探地提出了既能为樊於期报仇，又能保全燕国的计划，一层进一层，结果是樊於期慷慨陈辞，毅然自刎。见秦王时“秦武阳色变振恐”，“荆轲顾笑武阳”而向秦王作了解释，在千钧一发之际，镇静的神态和得体的言辞消弥了危机。这些对话，既表明了事态的逐步发展，也描写了荆轲的精细、沉着，在紧要关头不慌不忙，随机应变。２、善于通过对比突出人物性格：以太子丹的急躁粗疏，头脑简单跟荆轲遇事审慎，三思而行对比，以突出荆轲的深沉多谋。又如写武阳在紧急关头神态失常，同荆轲的镇定自若对比，突出了荆轲的机智勇敢。３、善于写一瞬间同时发生的各种现象，交织起来就创造出一个悲壮感人的场面：如“易水送别”的“白衣冠”、“击筑”、“和而歌”、“士皆垂泪涕泣”“士皆目，发尽上指冠”各种现象综合成一个充满悲壮气氛的场面，有极为强烈的感人力量。这是刺秦前故事情节发展的一个***，也是这篇文章感人肺腑，千古传诵的闪光章节。在这一情节中，荆轲的内心世界得到了比较充分的展现。面对浑身着素的送行的人们和风寒水冷的自然环境，荆轲用慷慨悲歌来表达自己对于高渐离等知己者生离死别的悲凉心情，抒发自己视死如归的壮烈情怀。荆轲在太子丹对他缺乏足够的了解、信任和尊重的情况下仍然决心履行自己的诺言，这更增添了故事的悲剧色彩，这一情节也暗示了整个事件的悲剧性结局。荆轲的歌声由凄切悲凉转为慷慨激昂，送行的人们也由感动、惜别转为激愤、激励。就在这激动人心的壮烈场面中，荆轲义无反顾地踏上了献身刺秦的征途。“就车而去，终已不顾”，勇往直前的英雄气概跃然纸上。 又如，刺秦王时，荆轲的动作，秦王惊起拔剑不出，环柱而逃的狼狈相，群臣的惊愕，侍医的掷药囊，左右呼“王负剑”，一直到荆轲“身被八创”，“箕踞以骂”。在极短的时间里，写了秦王殿庭上下的情状，写动作、写表情、写高呼、写怒骂，组织成一个惊心动魄的壮烈场面。的叙事艺术？
西汉司马迁的<史记>一书，既是纪传体史书的开山之作，也是传记文学的开山之作。书中以人物为中心来记载史实，塑造了众多生动丰满的人物形象，将古代散文艺术推上了一个新的高峰。鲁迅曾将<史记>誉为'史家之绝唱，无韵之<离骚>'。
司马迁20岁周游各地，阅尽名山大川，不但得以考察历史发展的遗闻旧事，搜集了大量素材，而且使他养成了深沉雄阔、豪放浪漫的性格特征，所以他的文章跌宕而有奇气，雄深雅健，振耀古今。
司马迁的<史记>不仅是一部彪炳千秋的史书，不仅有无与伦比的历史价值，而且还有辉煌灿烂的艺术价值。班彪曾赞扬<史记>：善述序事理，辩而不华，质而不野，文质相称，盖良史之才也。司马迁的成功在一定程度上也得益于他在艺术风格上的文质相称。文，指绚烂、华彩的风格，质是指典重、朴实的风格。优秀的艺术作品应该是文与质这两种风格的有机协调和结合，华朴融合，如萧统所说的'丽而不浮，典而不野'。
<史记>写人物的特点有：
1.以独创的“互见法”记写人物的主要经历和重要特征。这是《史记》写人的一个重要 *** ，在本人的传记中表现这个人物主要的经历和性格特征，以突出其主要特点，而其他的一些事件和性格特点则置入别人的传记中去描述。这个 *** 被称为“互见法”。《史记》“互见法”的使用，既让人物的主要性格特征鲜明突出，又揭示了人物多个侧面的性格特点，使之有血有肉，形象完整。但《史记》令人赞叹的是：在非“互见”的情况下，即在同一篇传记里，也做到了这种对人物性格的多侧面刻画，如《项羽本纪》。记中写项羽，既是一个叱咤风云的英雄，如揭竿而起，率领天下英雄兴兵灭秦；又有儿女情长，如与虞姬悲歌死别；既义重如山，如与部下同甘共苦，财物分享；又吝啬小气，如刻好的官印却迟迟不发给得到分封的功臣；有时果敢决断，如杀宋义而自立，有时又优柔寡断，如鸿门宴上不忍杀掉刘邦。总之，经过司马迁精心选材，通过多种材料详略互异的穿插描述，在一篇传记里就使项羽这个人物丰满生动，个性鲜明。
2.善于使用对比、衬托的 *** ，突出人物的性格特点。有重要人物之间的对比，对比之下，相互映衬。也有一般人物和重要人物之间形成的烘托性的对比，烘托主要人物的性格。例如在《项羽本纪》和《高祖本纪》中，年轻气盛、好勇斗狠的项羽，与世故老成、狡诈机智的刘邦形成鲜明对比，对待同样的事情，他们的言谈举止都不相同：两个人都见过秦始皇，都说过一句意愿相同的话，只是项羽说:“彼可取而代也!”刘邦却说:“嗟乎!大丈夫当如此也。”项羽的率直卤莽，刘邦的持重刻深，宛然可见。两个人先后都入驻秦都咸阳，刘邦听从张良、樊哙的谋议，不入秦宫室，封存其资财府库，与地方父老约法三章，约束兵士，秋毫无犯。项羽则屠杀烧掠，得其财宝、美女而东归。有人劝说项羽称霸关中，项羽不听，却因人家嘲笑他“沐猴而冠”而杀之。这样，刘邦的深谋远虑，项羽的识见短浅，便刻画而出。
3.把人物置于尖锐的矛盾冲突之中加以塑造。
这是司马迁写人艺术的又一重要 *** 。《项羽本纪》的“鸿门宴”，是一篇脍炙人口的文字。
4.善用细节描写和心理描写深入刻画人物性格。
司马迁写人物，除选取具有代表性的重大事件外，还以富于表现力的细节，刻画人物性格的特征。好的细节描写，对传达人物性格的某些本质特征，能够起到点睛传神的作用。如《酷吏列传》写张汤讯鼠的细节，表现出张汤从小就熟悉治狱，具备残忍的特性。其父为长安丞，出，汤为儿，守舍。还，而鼠盗肉。其父怒，笞汤。汤掘窟，得盗鼠及余肉，劾鼠掠治，传爰书，讯鞫论报。并取鼠与肉，具狱磔堂下。其父见之，视其文辞如老狱吏，大惊，遂使书狱。这个细节，表现出张汤从小就熟悉治狱，熏陶出一种残忍的特性。
5.善于通过个性化的语言描写表现人物性格。《史记》许多篇章中的人物语言描写，都能见出人物的性格特点和神情风貌。“彼可取而代也”，率直大胆，可以想见项羽的强悍卤直;“大丈夫当如此也”，委婉曲折，写出了刘邦的贪婪狡诈;“伙颐!涉之为王沉沉者”(《陈涉世家》)，质朴无忌，传达出乡民初见王宫的艳羡和惊讶;“臣口不能言，然臣期期知其不可!陛下虽欲废太子，臣期期不奉诏”(《张丞相列传》)，写周昌口吃，急怒交加的神情，表现他刚直的性格。
司马迁的<史记>，虽然文质相称，但由于它熔铸着炽热的爱和恨,不那么温柔敦厚，便受到不少人的攻击。汉章帝咒骂作者'微文刺讥，贬损当世，非谊士也'，王允斥责<史记>为'谤书'，魏明帝也声称此书'令人切齿'。
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李清照词的意象分析 一、李清照词中花之意象 在李清照现存的四十多首词中，颇多自然意象，竟有三十五首词写到花，花这频频出现的意象，在她词的意象系统里占据了最主要的地位。如海棠、梅、菊、桂、荷、银杏、芭蕉、丁香、梨等等，花之意象几乎篇篇出现。其中写梅十三次，荷花四次，菊三次，桂花二次，海棠二次，梨花二次等，几乎全是在人们意识里风韵独特、毫无媚俗之态的花种。然而，花在李清照的笔下，不是纯客观的自然物，而是浸透着词人深情、景情相融、与词人心灵交感的“情”化了的“花”，“人化”了的自然物。这位好与花为伴的女词人把她杰出的人格精神及特殊时代背景下种种际遇的复杂体验都潜注于对这些花的描写之中，使她成为一个独特的“花间”女性词人。从李清照对花的意象的描绘上，能体验到她的内心的情感：她在早年，抒欢乐之情；中年，抒离别之情；晚年，抒忧凄之情。司马迁在《史记·屈原列传》中称屈原“其志洁，故其称物芳”。那么，李清照不是简单地把最能引起视觉***的花采入词中，而是把意念和理性中与自己的人格追求能够相融合的花撷于笔下，其间的一枝、一境都摇曳着属于女词人自己的那一片“风月”。这既是为了寄情写志所作的有意选择，更是人生体验、人格追求与自然之花的无意契合。 她有一种特殊生活环境中对花事的异常敏感。梅花尚未大开，她就关注着“江梅些子破，未开匀”（《小重山》）；梅开刚刚落英，她又怜惜“晚风庭院落梅初”（《浣溪沙》）；而“昨夜风疏雨骤”（《如梦令》）更是牵系着她对花儿命运的关切。任何情感的形成与抒发，无不是词人对自身的生存状态所作出的反映。因此，“风疏雨骤”之后的“海棠花”，就不仅仅是引发作者惜春伤花情感的一种外物，在此，海棠花的生命遭遇与词人对自身命运的意识已经融合。即在这“浓睡不消残酒”的背后，便有着对人生价值的现状的思考，或者对未来命运摇落的隐忧。这正与海棠花在“风疏雨骤”之后“绿肥红瘦”的那种生命状态的沟通，怜花自怜，花的生命状态成为人的命运状态的象喻。 “情以物迁，辞以情发”（《文心雕龙·物色》），“遵四时以叹逝，瞻万物而思纷”（《文赋》），情、辞随物而变化，这是人之常情，因此，李清照独特词风的形成，固然是与其先天的性别、性格和后天的家庭环境的熏陶、学养、才识等诸因素分不开的，但她以女性特有的细腻的心理，敏感入微的体察、捕捉外物入词，以神工妙笔对花之意象描摹刻画，也是形成她词风独具一格的重要原因。早年的李清照，天姿聪颖、潇洒不羁，虽囿于狭小的深闺庭院，但有远大的抱负理想，这从她早期的《如梦令》（常记溪亭日暮）可见。婚后，多情善感的李清照，即使与丈夫暂时的分别，在她的笔下自然写出的是伤别离的离情词。南渡以后，李清照流离至建康（南京），此时，气质非凡的李清照诗兴不减当年，还常与丈夫出门郊游觅诗句。宋人周辉记云：“顷见易安族人，言明诚在建康日，易安每值天大雪，即顶笠披蓑，循城远览以觅诗，得句必邀其夫赓和，明诚每苦之也。”你看她“直欲压倒须眉”。明诚病逝，给李清照沉重地打击，显然使她的词风随着时代和个人命运的巨变而由前期的清丽妍媚变得凄婉幽恻。花之意象的情调也由前期的蕴含着快乐而转为浸透着悲苦。如她早年笔下的海棠，无论是经风雨后，变得“绿肥红瘦”，还是海棠开后的“拥红堆雪”；或写她沉醉“误入藕花深处”，或写她流连于露洗的“苹花汀草”；或笔下春深时的“梨花欲谢恐难禁”，或笔下寒食天的皎月“浸梨花”……诸花之意象，都包蕴着无穷的遐想，深含着词人的轻灵神思。把读者引进一个无限清新而又无比洁静美妙的境界。这在当时北宋词坛上别具一格，具有独特的艺术魅力。这里仅有菊花为例。在李清照之前颇多咏梅诗作。屈原咏菊是为表明自己的卓尔不群，“渊明之属意于菊，其意不在菊也，寓菊以舒其情耳。”（《菊趣轩记》）而李清照人品文品深受“屈平、陶令”的影响。在追求崇高理想的情操上，在高洁而不同流合污的品格上，他们是一致的。屈子“餐秋菊之落英”，陶令“东篱”下“采菊”，易安笔下的“琼肌”、“清芬酝藉”，在《多丽》词中对白菊的赏爱成为易安与屈、陶相合的契合点。菊在《漱玉词》中多半被叫做“黄花”，它往往作为词人心态和命运的象征或载体而出现。比如《醉花阴》中深秋生长在东篱旁的尚“有暗香盈袖”的“黄花”，只是作为女词人与丈夫因分居两地而产生的离愁和悲秋情绪的载体；到了《多丽》中“渐秋阑，雪清玉瘦”的白菊，由秋后的凋谢零落而引发出“似泪酒、纨扇题诗”的“婕妤之叹”，从而表达了女词人惟恐丈夫明诚在外有“天台之遇”的担心；而到了《声声慢》中的堆积满地“憔悴损”了的“黄花”，则成了女词人幽凄孤寂、冷落哀伤的廋语。我们透过《漱玉集》中各种花之意象象征意义的捕捉，或许可探及李清照情感心态衍变的轨迹。 做为具有东方式大家闺秀典雅风范的李清照，却因其先天秉赋异俗，才华志向超群，以及传统文化中儒家人格精神的影响，自然突破了一般闺阁女子所具有的柔弱、逆来顺受的人格规范，她不仅具有热烈、浪漫、争强好胜的性格特点，而且强烈地、自觉的追求着超尘绝俗、高洁自负、孤芳自赏的君子人格的自我完善。于是，那些风韵气质压倒群芳的花，才在这种生命之气的酝酿中，显得格外夺人心目。 她特别崇尚梅的风韵气质，她欣赏“柳眼梅腮”（《蝶恋花》），“玉瘦香浓，檀深雪散”（《殢人娇》）的形象里蕴涵的诗情，更能体味出“不知酝藉几多香，但见包藏无限意”（《玉楼春》）的神韵。她的《满庭芳》一词，是一首托物寓志之作。句句写梅，也是句句写己，词中写的是梅花的寂寞环境、潇洒风韵，及其遭遇和所表现的孤标傲世的精神。词的上片，通过“藏”、“锁”、“闲”、“深幽”几个词，表达着“寂寞”度日的人生滋味的体验。然而，一株“江梅”却吸引了她此时此境的全神贯注，寄托了她在人生逆境中的精神追求。下片以“韵胜”二字表现梅韵与自己人格精神的同一境界。她虽香消玉殒而情志永存的人格，使生命的价值就不在于身居要津，荣华富贵，而是“良宵淡月，疏影尚风流”，这是历来命运不佳而志趣高远的骚人墨客所追求的人生境界。李清照对桂花的欣赏更是出手不凡：“暗淡轻黄体性柔，情疏迹远只香留。何须浅碧深红色，自是花中之一流。”这里的桂花“暗淡轻黄”、“情疏迹远”，但是，它有奇“香”留在人间，所以“自是花中之一流”。这正体现了李清照对内在美、人格美的崇尚。她把桂花视作“花中之一流”，自然也是把人的内在美、人格美视作更高的人生境界，具有这种人生境界的人，也才是“之一流”的人。 李清照十八岁时和赵明诚结婚，从此开始了充满学术气氛的爱情生活，情趣十分高雅。她在爱情上是幸运的。她所得到的共同生活的伴侣，竟是一位志同道和、才华卓绝的太学士。他们的爱情生活既美满又充实，可谓伉俪相得。她的“清丽其词，端庄其品”得到丈夫的爱慕和敬重，志趣相投，两心相印。明诚“每遇苏黄诗文，虽半简数字必录藏。”清照则“诗情如夜鹊，三绕未能安”。无论踏雪寻诗，还是射典斗茶都充满浓郁的生活情趣，这样的良缘，对清照和明诚都如鱼得水，对他们自各事业上的成就，无疑是一个强大的动力。因此，李清照前期词对爱情的描写，主要是精神生活的抒写。她倾心于菊，并以菊之意象象征纯洁的爱情与高尚的人格，艺术品位较高。比如她的代表作《醉花阴》一词： 薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。 东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。 这是李清照重阳节思念丈夫赵明诚远行的词作。李清照婚后不久，丈夫赵明诚“即负笈远游”。深闺寂寞，时届重九，“每逢佳节倍思亲”，便写了这首词寄给赵明诚。 上片以“薄雾”、“浓云”起兴，勾画出暗淡阴沉天气，烘托出女词人郁闷心境和愁思。“永昼”：即长日。“瑞脑”：是一种香料。“金兽”：指刻着兽形的铜香炉。重阳佳节，女词人因思念丈夫而感到度日如年。独守闺房，眼看着香炉里燃的瑞脑香慢慢地消融了，而女词人愁情更浓，象袅袅青烟，不绝如缕。这里作者巧妙地勾勒出一个阴雾迷蒙的环境，以衬托她孤寂无聊的心情。情景交融。“愁永昼”一语，耐人寻味，言愁之多，愁之久。上句写外景，下句写内景，内外衬托女词人之愁。物态人情，两相映衬，使愁越发显得“剪不断，理还乱”了。此二句比温庭筠的“玉炉香，红腊泪，遍照画堂秋思”更为深沉凝炼。岁岁重阳今又重阳，一年一度的“佳节又重阳”，只能增添女词人的离愁别苦。深秋之夜，秋凉更使人难寝。往昔的玉枕、纱厨是和丈夫与共的，如今却孤零零地独对着。触景生情，寓意相思之苦。“凉”字，一是“秋凉”，更是“心凉”，指女词人孤单凄凉。这两句通过女词人对“玉枕纱厨”和“凉初透”的切身感受，含蓄而深刻地揭示出她对丈夫思念之深切。 下片利用重阳黄昏把酒赏菊的特写镜头，更加细致入微地表达怀人之情。前两句是说，傍晚时，在菊圃赏菊饮酒，满身都是菊花的幽香。古代人们在重阳日，或头插茱萸，登高望远：“遥知兄弟高处，遍插茱萸少一人。”（王维）或饮酒赏菊：“待到重阳日，还来就菊花。”（孟浩然）重阳赏菊自陶渊明后，已成为文人的雅事，然而李清照一怀愁绪，本无心赏菊，更何况是在“黄昏后”呢？黄昏是一天中思人最切之时。“东篱把酒”，是为了借酒排遣，但睹物伤情，难以自禁，反而勾起更深远的离愁。此二句深含着无限辛酸的滋味。“此情无计可消除”，于是想避开菊花，回到屋中。此时女词人感情高度升华，于是产生出流传千古之名句，“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”。切不要说莫为离别伤神啊。“帘卷西风”一语奇妙，妙在巧用词语倒置的手法，倍增其动态美感。“人比黄花瘦”一语为警句，乃千古绝唱。“瘦”字为“词眼”，它是词人感情、精神的集结处。在这里，瑟瑟西风中憔悴柔弱的瘦菊与女词人清瘦的形象叠印在一起。比秦观的“人与绿杨俱瘦”更高一筹。 煞拍两句，形象地刻画出女词人消魂后的情态，西风卷起珠帘，帘内的***，玉肌消瘦，花貌憔悴，比帘外清瘦的菊花，更是弱不禁风了。菊花是高洁雅士的象征，用以喻人，其人高雅不凡。把酒赏菊，是以陶渊明高远清淡的人格来喻己。菊花又具清丽俊秀的风姿，用以状物，以拟人之瘦，其人之神态更活灵可见了。此乃女词人独创之语，用于这特定环境中特定人物的特定感情时，尤为深刻逼真。 这首词不明写相思情，以深婉含蓄之笔出之，而情却愈深。词的首句点出一个“愁”字，末句以“瘦”字作结，与首句“愁”字相呼应。因离愁伤情，使腰肢瘦损，衣带渐宽，“为依消得人憔悴”之含意自在其中了。 宋代咏菊词作颇多，如东坡、山谷等人词中所用菊之意象为数亦可观。这里仅以小山的《蝶恋花》（黄菊开时伤聚散），少游的《满庭芳》（碧水惊秋）词中菊之意象与李清照之《醉花阴》比较，从中可见李词以女性特有的细柔轻灵之深婉清瘦的独到之处，赢得更高的赞誉。 晏、秦、李三人都是婉约大家，三首词都是睹菊怀人，把菊作为引起离愁的媒介，借菊来表达内心思念、愁怨等复杂情感，体物感情敏锐深挚，菊之意象便成了词人种种感情的载体。然而三首词中菊之意象又各有异。晏词中之菊，表达执着不移的“痴情”，颇有“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”之意。而秦词中之菊，透露出词人内心的“奇想”与凄伤。“问篱边黄菊，知为谁开。”正可谓“泪眼问花花不语”。晏、秦以写男妇相思的艳情为其主要内容，被称为“古之伤心人也。其淡语皆有味，浅语皆有致”。他们虽以擅写柔情而著名，但与女词人易安特有的深婉细柔相比终逊一筹。词贵阴柔之美，易安身为多情善感的女性，“天姿秀发，性灵钟慧”，她更钟情于花，其词不乏香韵。《醉花阴》中的菊之意象，不再是纯客观的自然景物，不再是触起怀人之愁思的中介物，也不再是因痴情而发生的幻化物。在李清照凝神观照后的菊之意象，变成了其情趣的反照。正如黑格尔所说：“艺术更大的任务在使人在外物界寻回自我。”李清照的内心世界比晏、秦等男性词人婉曲、轻灵、细柔，使她对丈夫的深切思念，潜入到灵魂最深处，从而达到了物我两忘，菊我同一的艺术境界，于是产生了与菊比瘦的奇幻神思遐想，以清瘦淡雅的黄花，喻已因相思之苦而使人消瘦的情态，形象逼真地表现出李清照伉俪之情的真挚。“人比黄花瘦”之句，可谓女词人独出心裁之佳品。这一菊之意象，既喻相思之苦之深情，又喻女词人品格之高洁。全词幽细清丽，声情并茂，实为晏、秦所不及矣。难怪当赵明诚收到李清照寄给他的《醉花阴》词时，在叹赏之余，自愧不如，又“务俗胜之”，便一切谢客，废餐忘寝三日夜，写出五十阙词，竟没有一首比得上其妻的“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”。这里的“务欲胜之”，并不是什么大男子主义，而是作为丈夫的憨态可掬的纯情和对妻子赏识的一片爱心。是的，李清照的《醉花阴》一词，在后世文坛上被传为诗趣佳话。而南渡之后在她的《声声慢》一词中：“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘。”之句，则表现了一种生命枯竭意识。这里，女词人把自己的形象又移入了菊花。 二、李清照词中的雨意象 “雨”自古以来便是文人墨客的常咏之物，关于它的词作数不胜数。既有“随风潜入夜，润物细无声”中言溢于表的对春雨的无限喜悦之情；又有“东边日出西边雨，道是无情却有情”的含蓄而又微妙的感情；还有“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”中的极言闲愁之深广；更有“竹杖芒鞵轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生”的豪爽旷达的心态。而在李清照的笔下，“雨”这个意象的出现更是频繁而又多样化的，其传达的思想感情是复杂多变而又细腻入微的。 如果以南渡为界，将李清照的词分为前后两期的话，无论是在前期作品还是后期作品中，表现“雨”的词作有很多，而其中折射出的思想感情也是不尽相同的。如早期作品《浣溪纱》（淡荡）中曾写到：“海燕未来人斗草，江梅已过柳生绵，黄昏疏雨湿秋千。”这首词是作者年轻时所作，上片写的是闺中梦醒时的情景，下片写的是室外风物，把***春闺中的舒适以及懒倦之态表现得淋漓尽致。用“疏”字来形容雨，既表明了雨不大，淅淅沥沥的几点，又能从更深层反映出作者春闺中梦醒后的舒畅之情。由此我们可以看出，作者新婚后的生活是十分幸福美满，且十分耐人寻味的。 同样是写“疏雨”，在李清照早期的另一首词作《如梦令》（昨夜）中则被赋予了不同的神韵。其中写到：“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。”这首词主要表达了因伤春而惜春，又因惜春而伤别的交织复杂的思想感情。清人黄了翁在《蓼园诗选》中便有中肯的评价：“一问极有情，答以‘依旧’，答得极淡，跌出‘知否’两句来。而‘绿肥红瘦’，无限凄婉，却又妙在含蓄，短幅中藏无数曲折，自是圣于词者。”一个“雨疏风骤”便把闺中生活的寂寞，闺人心情的苦闷轻轻烘托出来了。结合女词人当时的心境来看，正是作于“易安结褵未久，明成即负笈远游，易安殊不忍别”之时，因此，在《浣溪沙》中“湿秋千”的令人心情愉悦轻快的“疏雨”已转变为此时唯恐年华逝去，春色又减几分中“雨疏风骤”的苦闷之情了。 “雨”这个意象在词人的后期词中所表达神韵的转变就显得更明显了。以南渡以后的名作《声声慢》为例，其中关于雨的描写是这样的：“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”这儿的细雨与“黄昏”、“点点滴滴”联系到一起，着意渲染愁情，如泣如诉，感人至深。这种国破家亡，天涯沦落的苦悲以及作者孤独寂寞的忧郁情绪和动荡不安的心境在其间得到了充分的体现。试想，日落黄昏后，窗外细雨绵绵不绝。傍晚时分，凉风习习，大雁哀鸣着从愁云惨雾的天空飞过，可这绵绵的细雨却又打落得满地落英。这是怎样一幅凄灯苦雨的图画呀，也难怪作者会发出“这次第，怎一个愁字了得”的喟叹了。 建炎四年，李清照逃至越州。这次逃难前后半年，行程数万里，历尽颠簸，饱尝了流离失所之苦。她触景感怀，写下了一首《添字采桑子》。在这异乡的土地上，“北人”听着这南方之夜的雨打芭蕉声，充满了凄苦之感。这也许是北方来的难民的共有感受吧！下阙几乎全是描写“点滴霖淫”之雨的。这雨正是被赋予了离愁别恨的色彩。国破、家亡、夫死这三重灾难骤然降临到这位旷代才女的身上。她的心中充满了凄苦、忧伤与迷惘，而这种迷茫痛苦的心情伴随着这点点雨声却又倍加凄凉了。 值得一提的是，易安词中的“雨”，往往都是“斜风细雨”、“黄昏疏雨”、“风骤雨疏”的小雨，而从未出现过瓢泼的倾盆大雨。我想这与点点滴滴的小雨更能激发女词人细腻的内心世界，又更能表现愁的无穷无尽，无休无止有关吧。 三、文人与酒密不可分,酒既是一种载体,也可形成一种意象。研究李清照的诗词,完美发现,其酒的意象十分丰富,可分别表现山水之乐、思亲怀远、家国巨痛、社会悲歌等多元情愫。
