吾色入口，世界便成了我眼中的调色盘，以心为眼，万物皆染上主观情愫——晨曦是未干的暖黄，暮色是沉静的靛蓝，街角行人步履匆匆，也成了流动的色块，不再执着于客观描摹，而是让感知与情感调和，将平凡日常晕染出层次与温度，这调色盘里，藏着我的喜怒哀乐，也映着世界的万千姿态，每一抹色彩，都是我与世界对话的密语，在主观与客观的交织中，绘出独一无二的生存图景。
晨光漫过窗棂时,我总爱盯着那块被染成淡金的桌面发呆，光线是流动的颜料，从晨雾的灰白，到日出的橘粉，再到正午的明黄，最后在黄昏时揉成蜜色——这些颜色像无声的溪流，顺着视觉的河道淌进心里，成了“吾色入口”的第一道闸门。
色之入口：感官的密钥
“入口”二字，从来不止于味蕾，于我而言，色彩是带着温度与质感的，它从眼睛潜入，却在五脏六腑生根，幼时住在外婆的老宅，夏日的午后，总见她坐在藤椅上纳鞋底，靛蓝色的粗布在她膝上摊开，像一小片沉静的湖，我伸手去摸，那蓝色带着阳光晒过的暖意，又混着棉布的粗粝，竟让舌尖泛起一丝微甜——后来才明白，那是外婆熬的绿豆汤，正放在靛蓝布旁的石桌上，凉丝丝地甜着，原来颜色与味道，早就在记忆里悄悄勾兑，成了“吾色入口”的最初密码。
后来读李清照,“绿肥红瘦”四字让我怔忪许久，那“绿”是雨打海棠后，叶片吸饱了水分的肥厚，带着水汽的凉意；“红”是褪了色的花瓣，蜷缩在泥里，透着迟暮的涩，颜色不再是视觉的符号，而是时间的刻度，是情绪的重量，它们从诗句里“入口”，顺着喉间滑下，在心尖酿成一坛酒，越陈越有滋味。
吾色之忆：岁月的调色盘
人常说“眼见为实”，可我总觉得，眼睛更像一面棱镜，将世界的光折射成独属于自己的色谱，童年的“吾色”，是外婆灶膛里的火——橘红的火焰舔着铁锅，把影子投在土墙上，一跳一跳的，像活泼的精灵，那时的我总以为，温暖就是这种橘红色，带着柴火的烟火气，能把冬天的寒气都烤化。
少年时的“吾色”，是校服的蓝，洗得发白的布料，在风里扬起时，像一片被揉皱的天空，我和好友并肩走在放学路上，她的白球鞋踩着落叶，发出“沙沙”的响，那声音是浅灰色的，带着青春的雀跃，后来我们分别，那片“校服蓝”便成了记忆里的底色，每当想起，鼻尖似乎还飘着操场边槐花的淡香——原来颜色从来不是孤立的，它总裹着声音、气味、温度，一起“入口”，成为生命里的年轮。
再后来,我在异乡求学，某日路过街角的花店，一丛向日葵开得正盛，明黄的花瓣像小太阳，猛地撞进眼里，那一刻，我突然想起外婆家的藤椅，想起少年时的校服蓝，想起所有曾经“入口”的色彩，原来它们从未消失，只是在心底悄悄沉淀，成了我调色盘里最鲜亮的底色。
吾色之境：内心的山水
如今我常想,“吾色入口”究竟意味着什么？或许是说，我们每个人都在用自己的心，去“品尝”世界的颜色，有人爱浓墨重彩的红，那是生命的热烈；有人爱素净雅致的灰，那是岁月的沉淀；有人爱雨过天晴的青，那是希望的底色，这些颜色被我们“吃”进心里，消化、吸收，最终长成内心的山水——不必刻意描摹，却自有风骨。
就像此刻,我坐在窗前，看夕阳将天边烧成一片绛紫，那紫色不是沉寂的，而是带着余温的，像一杯温热的紫薯羹，甜丝丝地熨帖着心口，我知道，这“吾色”已不仅仅是夕阳的颜色，它是我与世界的对话，是我对生命的感知——当所有的色彩都“入口”成内心的风景，我便拥有了属于自己的，永不褪色的调色盘。
原来“吾色入口”，不过是让世界成为眼底的风景，再让风景成为心底的印记，而我们，就在这印记里，慢慢活成了自己最喜欢的颜色。
