大话西游2科举考试答题器(怎样把中国优秀传统文化融合进网络游戏)

1、大话西游2科举考试答题器，怎样把中国优秀传统文化融合进网络游戏？

1.游戏与传统文化融合的必要性。

1.1网络游戏与传统文化融合是国家文化战略所需。

我国是一个历史悠久的文明古国，拥有灿烂多彩的传统文化。丰富的传统文化在当下却并没有有效发挥应有的作用，同时在传播上上也不尽如人意，反而越来越被人所忽视。与此形成鲜明对比的就是西方以及日本对传统的尊崇。当下的国际社会，有越来越多的国家开始进行文化意识形态的输出。萨缪尔亨廷顿在其代表作《文明的冲突与世界秩序的重建》一书中概括，“冷战后的世界格局”大体形成了基督教文明、中国文明、印度文明、伊斯兰文明、东正教文明、拉丁美洲文明以及非洲文明，而文明间的冲突是极有可能发生的。冲突的基本根源不再是意识形态而是文化的差异”在国际社会普遍打“文化牌”的时候，我国的文化输出却略显不足。原因来自两方面：一是传统文化的有效传播缺乏创新手段二是中国近年外国文化入侵情况严重，好莱坞的电影、日本的动漫、韩国的综艺在中国占领了较高的市场。因此对于传统文化的传播与重塑受到来自国家层面的肯定与支持，文化部表明，将大力支持具有中国历史文化内涵，代表中华民族传统道德和价值观的传统文化的传播。

1.2是文化产业转型升级的需要。

网络游戏作为创意文化产业的重要组成部分，在当下互联网经济模式下，商业模式成熟稳定，然而文化产业的进一步发展需要打破此稳定模式，谋求随着时间变更而不断推陈出新。一直以来，网络游戏都以打怪升级作为固定的模式，在缺乏创意的以及变革的引领下，游戏渐趋同质化。原有的模式已经不能再吸引新的用户群体，因此为网络游戏赋予民族文化的内涵尤为重要，传统文化的博大的精神内涵以及宽广的素材资源可以为网络游戏的革新增加基本的精神内核。

2.当今游戏与传统文化融合的问题。

2.1网络游戏对传统文化表现的过于肤浅,缺乏深度融合。现有的国内网络游戏中，许多游戏接触的第一感觉是具有中国风，但是就是仅仅用了中国风的画面,但游戏内容和操作全部都是模仿的欧美、日韩游戏。

2.2金钱至上的游戏观。当下部分游戏开发商为了获取高额利益，在游戏里设置了许多需要玩家充钱购买的游戏道具，拥有游戏道具的玩家可以很容易的超过缺少此类道具的人，因此游戏逐渐流为快速消费的、商人暴利的牺牲品，玩家不再重视游戏传达出的文化性内容与传统文化的传播，而是一味追求实力的迅速提高。

2.3网络游戏工作者对传统文化的重塑存在误差。传播人员主导着传统文化的传播过程，在传统文化传播的过程中,网游设计者自身由于自身的文化素养较低、知识水平有限会对变现传统文化会产生负面影响。网络游戏的策划如果对传统文化的内涵不精通,自身的媒介认识水平不高,对传统文化的娱乐化建构技术不熟练都会影响到传统文化内容建构的真实性和准确性。

3.游戏与传统文化融合的方式。

3.1用扬弃的方法，取其精华去其糟粕。中国传统文化在与游戏相融合的扬弃不是简单的摒弃，而是要克服、丢弃旧的消极的东西，同时继承、发扬对游戏发展有积极意义的元素，使之发展到与时俱进的更高水平。

3.2具体问题具体分析，拒绝生搬硬套。源远流长的中国传统文化的每一个细枝末节都具有其合理存在的意义，生搬硬套、粗制烂做只会导致对传统文化的背离。大多数游戏设计并没有合理的设计出相应历史背景的美术风格，有些单纯追求唯美不伦不类，导致很多游戏角色服装、场景道具风格杂糅，这不仅离题千里而且失去了个体的辨识度。

3.3主次结合，显隐相间。在游戏与传统文化融合的过程中，要注意区分主次及显隐关系，显性运用主要是视觉形象化的传统文化艺术元素，用存在的形态附着在设计外观之上，多是造型、色彩、纹案等元素的重组和表达，对传统文化艺术的精神的非视觉化的抽象运用属于隐形运用，表现为将其蕴含在游戏美术中向玩家传达传统文化及价值理念。

3.4多角度思考，多方面组合。类似于医学上基因重组的概念，游戏设计工作者要善于将传统文化某些元素进行拆分并与当代游戏艺术进行重新组合。重组的方式多种多样，它可以是对传统造型和功能的变革，也可以是对传统元素之间或元素本身重构和嫁接，之外借助传统文化艺术自身功能的自我调节作用，避免对元素的直白运用或者全盘吸收，打破有“形”无“神”的民族化误区。

艺术需要不断推陈出新，同样青少年的价值观也需要正确导向的引领。因此，对于青少年受众最广的艺术形式-游戏的推陈出新，既要摒弃保守固步自封的创作思想，也要在创作过程中必须考虑对青少年的导向作用。对于传统文化的游戏应用要保持取其精华去其糟粕的态度，在尊重历史的前提下进行开发创作，融合时代精神与创新手段，通过精品游戏的创作，推动新兴艺术形式与传统文化的融合，进而促进具有时代感的传统文化的传播。

2、注音四大名著哪个出版社好？

幼儿级：市面上有很多注音、删节、青春版的四大名著，质量都不佳。个人看法，给小孩子看四大名著，最好的选择，其实是曾经风靡一时的连环画。这些连环画一般创作于上世纪五六十年代和八十年代两个时期，属于公家工程，绘画水平高，情节也相当尊重原著。我自己，就是看着上美的四大名著长大的。不过，由于后来又出了很多跟风的粗劣产品，现在看连环画，版本的选择就变得特别重要。我自己总结了一下，四大名著最好的连环画版本分别是：

一、《三国演义》，上海人民美术出版社版

二、《水浒传》，人民美术出版社版（推荐三十册版，故事全，画工精美；二十六册版画工现在的小孩子可能不好接受，而且只做到三败高俅）

三、《红楼梦》，上海人民美术出版社版

四、《西游记》，河北美术出版社版（其实上海人民美术出版社的也不错）

中学生级：中学生看四大名著，一个可靠的校对和注释是非常重要的。这方面首选当然是人民文学出版社的经典版四大名著。国家级的项目（事实上，四大名著这个名称，就是这个出版项目给推出来的，以前只有明代四大奇书的说法），无论是所有选用的底本，校对，还是注释，都是目前能看到的比较好版本。其中红楼梦的更注释汇聚了中国艺术研究院红楼梦研究所冯其庸李希凡等老先生的研究成果，相当具有权威性（但也有缺点，比如底本选择存在争议。另外，传言一直说它的服饰是沈从文注释的，其实不是，沈从文提了很多意见，写了稿子，但没被接受）。不过奇怪的是，这一版的水浒传一开始是没有注释的，后来补上了，但质量比其他三本明显要差。

那么，看水浒传应该用什么版本呢？就我看过书来说，当代校勘学的大家王利器先生的《水浒全传校注》是一个非常好用的注本。校勘仔细、注释详尽，河北人民出版社出版，但这本书过于专业，部头很大，而且是竖排繁体，并不推荐给中小学生看。比较适合文化程度较高和对水浒传有真正兴趣的人观看。

另外值得参考的还有一个红楼梦的注本和一个西游记的注本。红楼梦是俞平伯校，启功注的版本。俞平伯是红楼梦研究的大家，老前辈，校对的本子当然不会差。而启功的注则不是他一个人而是北师大的集体成果，也很踏实，和中国艺术研究院那个版本各有秋千。当然综合来说，我更推荐经典款的红楼梦。西游记的本子是最近中华书局的李天飞注释本，李老师还有另外一本书叫《李天飞大话西游》，名字看起来很水，但内容却相当给力。把西游记里面很多人物、典故的出处都搞明白了，让人大开眼界。而他的注释，就汇聚了他多年来研究的心得。同样五星推荐。

成人级：这是假设你已经看过了人民文学出版社版本后的进阶推荐。很多人都知道，四大名著在古代有评点本。但他们不知道的是，这些评点本事实上已经成为了四大名著的一部分。你要理解红楼梦，不可能不看脂砚斋的评论。因为脂砚斋是曹雪芹的亲戚，红楼梦很多人物的原型、故事的发展，都能在他的评语中得到提示。而毛宗岗批评的三国演义，金圣叹批评的水浒传，更决定了我们现在看到的这两部书的面貌。因为，古人不仅批评小说，还改小说，三国演义那首著名的滚滚长江东逝水，就是毛宗岗给放进去的，明代的嘉靖本根本没有。水浒传的不少文字，也是经过金圣叹修改之后才显得更有魅力的。另外，因为古代小说批评和科举考试关系很大，所以，多看这些，还有利于提高高考作文哦。

一、目前岳麓书社、中华书局、上海古籍出版都出过四大名著的评点本，都可以买。只有《红楼梦》有特殊的推荐，就是周汝昌老爷爷穷极一生精力做出来的校订本（在我看来比岳麓、中华书局的都好，值得拥有。

二、北京图书馆出版社做的名家汇评本系列。所谓汇评，就是把明清到近代的各家评语都汇合起来（一直到鲁迅胡适这些人），而不是只录经典的那家批语，这对理解四大名著，帮助也是很大的。现在似乎市面上只有崇文书局的汇评本，说实话排版很乱，不够好。

研究级：这时候推荐哪一个出版社意义已经不大了。把不同的古本（四大名著哪一个都有特别高深的版本问题，钻进去是有特别的乐趣的）找出来，把不同的研究著作找出来，就可以称得上有所研究了。这方面要谈的书就太多，不提。最近国家图书馆出版社出版了一套国学基本典籍丛刊，就是把国家图书馆藏的，最珍贵的古籍影印出来，让读者知道这些书原来的样子，里面就有水浒红楼西游记三种，分别是李卓吾评点的西游记，金圣叹评点的水浒传和脂砚斋重评石头记的庚辰本，强烈推荐

3、端游梦幻西游现在还值得入坑玩吗？

是否值得入坑要看对这款游戏是否有兴趣。首先来说要懂得这个游戏的基本套路才能生存下去，毕竟知己知彼百战不殆，如果你连这个游戏都不了解你有怎么可能玩的明白怎么玩的下去呢，梦幻很多人都会觉得是氪金的游戏，但是我们也不得不承认梦幻还是个养成类游戏的，只是在游戏设定内的很多氪金点大家都不太了解。

很多人现在都懒惰自己去手动在战斗后补满任务与宝宝的状态，所以网易看中了这一点设计了自动给人物和宝宝补血补篮的道具，虽然价格不是很昂贵，作为日常消耗品来说，这个也是一个薄利多销的点。（尤其是面对那么多的玩家）

点卡，月卡，年卡的诱惑，最初的时候只有点卡的年代，玩家最多是用点卡去换取游戏币，但是现在已经升级到了有月卡年卡，当开通月卡和年卡，会给一定比例的仙玉，很多人都会直接选择充值月卡和年卡，大家都知道冲的多才有优惠这一说，反正冲点卡也是冲，直接冲月卡或年卡还有仙玉为什么不直接冲呢。

个人感觉梦幻这么多年能吸引那么多玩家一直坚持下去，一部分是因为老玩家的“情怀”毕竟任何曾经的经典都有他独特之处，另一部分可能是游戏不断的更新所以让游戏不断有新的可玩的东西加入，才不会让大家觉得每天都无聊没事可做。

当然还要看一个玩家是要怎样投入一个游戏，有些玩家就喜欢通过氪金来强化自己的属性，让自己的游戏体验很快体现出来，也有一些玩家喜欢通过自己不断的努力慢慢肝来使自己变得强大，任何游戏都没有值不值得一说。更多要看自己对这个游戏是怎样的态度。游戏对于大部分玩家来说是娱乐，是一种放松，其实只要自己开心了什么游戏都是值得的入坑的

4、如何解读西游记？

刀叔观点：《西游记》能位列四大名著，根本原因是在讲社会。

如果说四大名著中哪部名著的群众基础更强？毫无疑问是《西游记》！上到九十九，下到刚会走，对于“西游”，我们的看法一直是一部消遣型作品，其实这大大曲解作者的本意。

吴承恩老先生在此书的开篇写了一句话，至今没有一部影视剧体现出来，其实这句话是整书的核心。这句话就是“欲知造化会元功，须看西游释厄传”，翻译成我们的大白话就是“要想知道人生的真谛，那就必须看西游记”。只可惜真正能看懂西游记的读者们，少之又少，今天我来给您分析几条。

从心性到气度

孙悟空整个人生中过的第一个副本是菩提祖师的“斜月三星洞”。“斜月三星”就是个心字，因此作为主人公，亦是如今的我们，做任何事，都需突破自己的“心”，这个境界。《楞严经》上说心有七十二相，悟空也就有72变，世人的心非常善变，瞬息间七十二变。

孙悟空从花果山到斜月三星洞，从斜月三星洞到五指山，从五指山到灵山，其中曲折正是一个人接受社会游戏规则和自我修心的过程。

如今金箍棒一万三千五百斤，《黄帝八十一难经》上说“人昼夜呼吸一万三千五百息”，所以金箍棒是气。能够上达天庭，下通幽冥的，往往是人的气度。因此，气度能够承受其重，又可承受其轻。

从个体到社会游戏法则

孙悟空的真本事不见得有多大，天庭诸神和下界妖魔的随便一个走狗或坐骑就可以把他打得屁滚尿流，这还是手下留情的情况下（没有手下留情的，只有金角银角和红孩儿）。

狗尿苔生在金銮殿，不是灵芝胜过灵芝。

所谓的“大圣爷”不过是背后权力掌握者给其走狗贴的标签。在社会生存法则中，个体的力量真的很渺小。如果说一个人有多么多么重要，有多么多么厉害，完全是他身上贴了什么标签，同时谁给他贴的标签。不看僧面看佛面，打狗还需看主人，在这样的一个人情社会，“标签”就显得十分重要了。

放眼到我们如今的官场与职场生活，废物一大堆，但你又能奈他何？这个道理，吴承恩老先生早在《西游记》中给我们讲得明白，只是我们自己没有仔细去品。而所谓的“孙悟空”也是个无奈的棋子，在如来、玉帝和太上老君三方被挪来挪去，一旦权力达到了平衡或者制衡，棋子也就变成了夜壶。

5、西游记是不是神话故事？

我是才如史迁，致力于传统文化传播。

在正式回答这个问题之前，我们有必要了解一下《西游记》这部书的作者吴承恩。

吴承恩的性格是什么样的？

史书记载：

吴承恩性敏而多慧，博极群书，为诗文下笔立成，清雅流丽，有秦少游之风。复善谐谑，所著杂记几种，名震一时。

他一生著作颇丰，诗词成就可与唐代的钱起、刘禹锡、元稹、白居易相上下，他的古文与宋朝的欧阳修、曾巩相出人。但因为家境贫寒，现在流传下来的作品不到十分之一。我们能看到的有《西游记》、《禹鼎记》、《射阳集》四册四卷、《春秋列传序》。

吴承恩一生怀才不遇，直到50岁才补得一个岁贡生，51岁担任过河南新野知县一职。56岁担任长兴县丞，58岁被人诬告辞职，晚年以卖文为生。

大多数人认为《西游记》是一部神话小说，还有人认为他因为不得志，对官场反感，所以作品深刻的揭露了黑暗的社会现实，吴承恩自己也说：虽然吾书名为志怪，盖不专明鬼，实记人间变异，亦微有鉴戒寓焉。

这些话只对了一半，我看完吴承恩的诗词，感觉他嫉恶如仇的性格其实不明显，反而有李白的豪放大气，有辛弃疾的沉郁苍凉。中老年之后，还能看到很多看破世事的平和。《西游记》开始创作时，吴承恩已经接近60岁，到成书已经耄耋之年，如此大的年龄，早已“平生意气消磨尽”，因此我认为，《西游记》还是一部关于人生修炼的作品。

作者在第一回的开篇诗里就提到：

欲知造化会元功，须看西游释厄传。

如果我们把妖怪看成心魔，每一次战斗是正邪之争，是战胜心魔的过程，那就能读出味道了。

《西游记》有佛道之争，更有佛道融合

受西方文化思潮的影响，从民国开始，尤其是鲁迅的《中国小说史略》后，很多人认为《西游记》充满了佛道之争。但我要几方面说明一下，《西游记》内容中更多的是佛道融合。

第一、佛道之争始于东汉末期，从释摩腾、竺法兰把佛经带到中土就开始，历经一千多年，中间还有三武灭佛事件、李唐王朝把道教奉为国教、宋代的全真教与佛教的斗争等，但到了明朝中晚期，佛道实际上已经走向融合，一是由于统治阶层的提倡，二是民间的三教合一思想已经普及。

第二、佛道之争多是由于门户之见。更多的是一些不懂修行的外行人在鼓吹造势。佛道在根本趣理上是相通的，只不过说法不一样，如果硬要在他们二者之间区分所以然，就会流于空谈。佛也好、道也罢，是讲究真修实证的，绝不是西方的哲学所能企及。梁簌溟先生就说过：哲学在中国，是道德实践的副产物，哲学在印度，是宗教实践的副产物。

释迦牟尼在最初并没有要当教主，老子、庄子更没有当教主的想法。把他们奉为教主，是后世人为了传播的方便，借用他们的学说后，再树立的偶像。佛法里虽然有声闻、圆觉、大乘等的区别，但最终都走向了一乘。道教也是如此，门派林立，但最终都走向了一统。一个修行人如果执着于门户之见，那怎么可能成就呢？

佛道之争，在作者写书的时候，已经没有了群众社会基础，而吴承恩本人也日渐衰老，心态变得平和，为什么要写争斗呢？

仅举一例证明《西游记》是关于人生修炼的作品

如前文所说：若我们把《西游记》中的妖怪看成心魔，把那些神仙、佛菩萨看成一种修行方法，而不是“人物”或者高高再上的“神”，就会明白，《西游记》是关于人生修炼的作品。

仅举一例来说明：孙悟空大战牛魔王，《西游记》用了三章去描写，这也是作品中最精彩的打斗之一。

孙悟空为了打败牛魔王，请来了土地阴兵、六丁六甲都只打了平手，最后请来了巨灵神、十八位护教伽蓝、托塔天王、四大金刚、哪吒等才收复了牛魔王。

我们一般人只是看到一堆名号，各种精彩的打斗场面，忘了其中最重要的一首词：

赌输赢，弄手段，等我施为地煞变。自到西方无对头，牛王本是心猿变。今番正好会源流，断要相持借宝扇。趁清凉，息火焰，打破顽空参佛面。行满超升极乐天，大家同赴龙华宴！

明确指出，牛王本是心猿变。牛魔王和孙悟空是心的一体两面，正面是孙悟空，反面是牛魔王。这如同《红楼梦》里的风月宝鉴：一面是骷髅，一面是美女。佛与魔，就在一念之间。

道理当然如此，但如果你没有真正修行过，没有真的深入看过《西游记》，所谓人生修炼也只不过是心灵鸡汤而已。

牛魔王的老婆为什么是铁扇公主？牛魔王的现原形为什么是大白牛？孩子为什么叫红孩儿，还有三昧真火？师徒路过的地方为什么叫火焰山？为什么铁扇要扇49下，之后大雨淙淙？芭蕉扇为什么是肾的形状，还能忽大忽小？这些问题，你要没有些佛道的常识，没有真修的经验，就只能当故事看热闹了！

再简单的做个提示：芭蕉扇为什么和肾是一个样子，还要放到嘴里。这其实是打坐过程中的一个要点：舌抵上颚。道家认为，舌抵上腭则生津液，咽下落入脐下腹中（下丹田）。这样一生一降，相当于身体做了一个小周天的运动，有升肾水、灭心火的作用，在《易经》的卦象里叫水火既济。